Googleの「Gemini 3」や Nanobanana Pro の登場など、ここ数ヶ月でAI領域はさらに加速しています。
SNSを開けば、AIで作られた美しいバナーやサムネイルが次々と流れてきて、「あっという間にここまで来たのか…」と思わずため息が出るほどです。
私自身、もともとはデザインを学び、仕事の強みになればと思ってAIを触りはじめました。
そして気づけば、今ではAIを活用したクリエイティブが仕事の中心になっています。
けれど、嬉しい反面、危機感を覚えることもあります。
今日は、最近のAIアップデートを踏まえて、「クリエイティブのこれから」を少しだけ考察してみたいと思います。
AIが上手になった今、クリエイターの仕事はどう変わる？
AIの進化は本当にすごい勢いです。
特に最近のモデルは、
- 日本語での生成が驚くほど自然
- 指示通りにバナーが作れる
- 構図も色味も破綻しない
- 文章＋画像＋レイアウトまで自動生成
といったレベルに達し、初心者でも「なんとなくそれっぽい作品」が作れてしまいます。
つまり、「外注しなくても良い」領域が増えているということ。
これはクリエイターにとってはとても大きな変化であり、正直、脅威でもあります。
「誰でもできるなら、わざわざ頼む必要はないのでは？」
そんな声が増えてくる未来は、容易に想像できます。
でも同時に、“AIを使わないクリエイター”も危険な時代に
私はもうひとつ、逆方向の危機感も持っています。
それは、
「AIを使わないクリエイターの未来も危うい」ということ。
なぜなら、AIを使うと圧倒的に早く品質の高いものが作れるからです。
AIは、ただ速いだけではありません。
- 無限にアイデアを出せる
- 何十パターンも一瞬で比較できる
- テイストを揃えられる
- 企画・構成・文章まで補助できる
もはや「便利」ではなく、“クリエイターの身体の一部”のような存在です。
AIを拒否することは、「電卓が出た時代にそろばんだけで勝負する」
…そんな状況に似ています。
結局、求められているのは “AIを使いこなすクリエイター”
私は最近、強く感じることがあります。
それは
AIが進化しても、クリエイターの価値はなくならない。
ただし “AIを使いこなせるクリエイター” が選ばれる。ということ。
実際、AI生成は万能ではありません。
- 修正が必要
- プロンプトの精度が大切
- 目的を理解して生成しないとズレる
- 微妙なニュアンスはまだ苦手
- 思い通りにならないことも多い
つまり、「生成する力」よりも「生成をディレクションする力」が必要
になってきているのです。
デザインの本質は“見た目”だけじゃない
AIで綺麗なデザインができるようになった今、
大切なのは「見た目」ではなく、
- そのデザインは何のためにあるのか
- 誰に届けるのか
- どんな感情を動かしたいのか
- どんな行動をしてほしいのか
という “意図” の部分です。
「なんとなく可愛い感じで」「雰囲気明るめで」
ここで止まってしまうデザインは、AIでも作れます。
でも、
- なぜこの写真を使うのか
- なぜこの色なのか
- なぜこのフォントなのか
- この配置はどう行動に影響するか
- この感情を引き出すために必要な要素は何か
そういった“目的の言語化”は、まだAIには難しい領域です。
デザインは、提供者が「目的」を再確認する行為
私は仕事をしている中で、デザインは単なる装飾ではなく、
「目的を再確認するためのプロセス」だと感じることがあります。
デザインを考えるとき、提供者は必ず自分に問いかけることになります。
- この商品はなぜ存在する？
- どんな人のどんな悩みを解決したい？
- どんな未来を届けたい？
- そのために必要な見せ方は何？
このプロセスを経て生まれたデザインは、
ただの「綺麗」ではなく、「心に届くクリエイティブ」になっていきます。
AIが進化した時代でも、ここは人間にしか担えない部分。
むしろAIが進化するほど、
“意図を持つクリエイティブ”の重要性は増していく と思っています。
AIと競争するのではなく、AIと一緒に創る時代へ
これからのクリエイターは、
- AIを使う
- AIを調整する
- AIに意図を伝える
- AIが出した案を編集する
- AIが作れない価値を乗せる
という、「AIと共創するクリエイティブ」が求められていくと思います。
AIが進化すればするほど…
人間の“意図・視点・倫理・感性・経験”が大切になる。
そして、AIはその表現力を飛躍的に高めるパートナーになる。
そんな未来を、私は楽しみだと感じています。
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